" «Peut-on penser une histoire européenne de la danse ? Quel rôle la danse a-t-elle joué dans la construction des identités nationales en Europe ? Comment a-t-on représenté la figure de l'étranger ? Par quels indices peut-on identifier les figures de l'altérité ? Quelle a été l'influence des discours sur les corps des danseurs européens ?
En dépassant les frontières réelles et symboliques, disciplinaires et géographiques, cet ouvrage met en lumière, de façon inédite, l'identité fragmentaire de l'Europe en interrogeant la richesse de ses pratiques chorégraphiques entre 1687 et 1914. Page après page, il met à jour le processus de construction des stéréotypes en soulignant les déformations du réel provenant des discours nationalistes du spectateur, du critique, voire de l'historien. Il montre ainsi un nouveau visage de l'Europe, vue à travers le prisme singulier de la danse et de sa culture.»" 4e de couverture

Tables des matières

- Préface / José Sasportes

I - Cadre épistémologiques / Michel Briand & Marina Nordera
II - Danser les nations : exotisme musical et stéréotypes / Hanna Walsdorf & Benjamin Pintiaux
III - Entre théorie et pratique : la circulation des savoirs / Françoise Dartois-Lapeyre & Béatrice Pfister
IV - L'altérité française en Europe : appropriations, inclusions, échanges / Kathrin Stocker & Bianca Maurmayr
V - Au-delà des frontières : hybridations et étrangers en France / Bertrand Porot & Edward Nye
VI - Territoires et contours de l'exotisme / Flavia Pappacena & Nika Tomasevic
VII - Regards croisés entre Paris et Milan / Giulia Taddeo & Marie-Françoise Bouchon
VIII - La figure de la danseuse, identités et altérités au féminin / Elena Cervellati & Bénédicte Jarrasse
IX - Rhétoriques et discours : l'identité comme construction / Emmanuelle Delattre-Destemberg & Hélène Marquié

- Conclusion
- Bibliographie (XXe et XXIe siècles)
- Index
- Biographies des auteurs et résumés[-]

" La danse se raconte souvent ainsi : du ballet de cour est né le ballet blanc, puis la danse moderne a libéré les corps. Et si d'autres récits étaient proposés, décentrés de l'Occident et de la scène ? Et si l'on interrogeait la narrations fléchées et les hiérarchies établies, pour une histoire décentrée de la danse ?

"Méthodes en mouvement" est le premier volume des actes du colloque tenu à Lyon en 2021.Il mets en avant de nouvelles méthodes d'investigation historique : moins ethnocentrées, attentives aux transferts et circulations, croisant souvent histoire culturelle et économique. " 4e de couverture


Contient

- Vers une histoire décentrée de la danse (Laura Capelle, Elizabeth Claire, Marie-Hélène Delaveaud-Roux, Mariem Guellouz Florence Poudru & Aude Thuries)

- Présentation du volume : Méthodes en mouvement (Marie-Hélène Delaveaud-Roux, Florence Poudru & Aude Thuries)


Partie 1 : Voir, pratiquer et noter la danse

- La circulation et la réception des danseurs français en Russie dans la première moitié du XIXe siècle (Tatiana Nikitina)

- Bienfaits des eaux, plaisir de la danse : organiser des bals dans les stations thermales et balnéaires au XIXe siècle. Aperçu des recherches. (Chloe d'Arcy)

- Retour sur la construction d'une tradition labanienne au Brésil ( uilherme Hinz)

- Partitions chorégraphiques : sources premières et auto-suffisantes d'analyse et de transmission ? (Collectif Entre-Lignes)


Partie 2 : Métamorphoses et genre dans la danse

- Dancing in Pants : Drag and Agency at the Paris Opera, 1858-1889 (Madison Mainwaring)

- Regarder danser Carlotta Ikeda : de la scène cabaret à la scène butô, regards croisés entre la France et le Japon ( Maëva Briand)

- Des décentreurs de la danse : Lucien de Samosate, le butô et les dionysiaques d'aujourd'hui ( Michel Briand)


Partie 3 : Transferts culturels de la danse en France et aux Amériques (XXe - XXIe Siècle)

- De la notion de "forces discrète" : Tentative pour une histoire des danseurs (Melanie Papin)

- Stay (Dis)Connected : Décentrements et rapprochements dans la performance en commun. Le cas des Jam Session au Cenquatre ( Madeleine Planeix-Crocker)

- Décentrement er décentralisation dans l'œuvre du chorégraphe Alwin Nikolais et de quelques autres de ses contemporains (Elie Goldschimidt)

- Mapping Manhattan : Performance in Depression-era Chinatomn (Ann Dils)

- Angel Vianna, a Brazillian Pioneer in Somatic Dance ( Jacyan Castilho)

Contient aussi une biographie de tous les autrices et auteurs qui ont participé à l'écriture du document.[-]