«À notre époque, les nouvelles technologies contribuent largement à l'évolution des langages scéniques modifiant profondément les conditions de représentation et intensifi ant toujours davantage les effets de présence et les effets de réel. Ces technologies sont souvent liées à l'émergence de nouvelles formes scéniques qui transgressent les limites des disciplines et se caractérisent par des spectacles à l'identité instable, mouvante, en perpétuelle redéfi nition. Projections, installations interactives, environnements immersifs, spectacles sur la toile, les sens(ations) sont plus que jamais sollicité(e)s. Le performeur y est confronté à un Autre virtuel, à la fois personnage et partenaire. Quant au corps, charnel, physique, palpable, il constitue encore la trace incontestée de l'homme dans ces espaces où la déréalisation fait loi. Contre-point d'une culture du virtuel, le corps semble rester au coeur des dispositifs (scénique, interactif, immersif). Quel(s) corps ces oeuvres convoquent-elles ? Comment ces dernières renouvellent-elles la dynamique entre performeurs, spectateurs et dispositifs ? Quelles sont les diverses modalités d'interpénétration entre le virtuel et le réel dans ces formes d'art ?

Voilà autant de questions auxquelles ce livre tente de répondre. Celles-ci sont le résultat de plusieurs années de recherche consacrées aux effets de présence et aux effets de réel. C'est le résultat de ces explorations effectuées par l'équipe de recherche « Performativité et effets de présence » de l'Université du Québec à Montréal (sous la direction de Josette Féral et Louise Poissant), que le lecteur pourra trouver dans ce premier volume consacré au corps. Body Remix reprend le titre du spectacle de la chorégraphe Marie Chouinard présenté en 2005.»

Contient
- De la présence aux effets de présence. Écarts et enjeux / Josette Féral & Edwige Perrot

1- Corps, perception, sensation : les effets de présence
a- Images et corps
- Le spectacle du corps à l'ère d'internet. Entre Virtualité et banalité / Bertrand Gervais et Mariève Desjardins.
- Les performances de James Luna : Effets de corps, effet de culture
Théâtralité, Rituel et jeu dans le bioart / Christine Desrochers
- "Anatomie electronica" ou le théâtre du corps et du média
- Hypothèse #4 : Le cinéma fait son spectateur / Laurent Goldring
- Utopie et autres lieux du corps / Andrée Martin

2- Entre absence et distance
a- Empreintes
- La représentation spectrale / Daniel Bougnoux
- La voix atopique : Présence de l'absence / Helga Finter
- Voix et voies de la présence dans " Aujourd'hui c'est mon anniversaire" de Tadeusz Kantor / Virginie Lachaise
- Disparition de l'acteur et "Chair" des masques : de la scène à le synthèse d'images / Jean-François Ballay
- Sur la vocation théâtrale de l'ombre / Fabrizio Montecchi
- À propos de la notion d'état de corps / Philippe Guisgand

b- Dispositifs
- Les "soundscapes" hantés d' " Inferno" / Marie-Madeleine Mervant-Roux
- Comment réactiver le processus d'individuation par la participation / Vincent Tiffon
- Le paradigme scénique dans les centres d'appels : Dispositifs, voix et présence paradoxales / Claire Dehove
- Le son porteur d'espaces u-topiques / Frédéric Curien
- Du théâtrophone au théâtre pour extensions mobiles : présences à distance dans les téléscènes / Clarisse Bardiot

Comprend aussi une biographie de tous les auteurs et une bibliographie pour chaque article. [-]

" Cet ouvrage explore le ballet comme un outils de diplomatie culturelle internationale et transnationale pendant la guerre froide. Au-delà d'une image romantique de danseuse en tutus, le ballet est une vitrine essentielle de la diplomatie culturelle qui conduit au développement d'une " diplomatie dansante". Fruit d'un long travail de dépouillement de sources, basé sur des archives situées en France, Grande-Bretagne, États-Unis et Russie, le livre identifie les acteurs - institutionnels, artistique et commerciaux - de la machine à tournée. L' des tournées de ballet porte ainsi à questionner l'idée de bipolarité comme séparation étanche entre les deux blocs pendant la guerre froide. Les compagnies de ballet traversent régulièrement les frontières et les danseurs conservent leur rôle traditionnel de passeur culturels. Le livre se construit autour de tournée représentatives du lien entre danse et politique, des épisodes qui mettent en valeur les points chauds de cette guerre froide, ayant comme point de départ ou l'Arrivée Londres et Paris. Il propose un nouveau regard sur la coopération et les rivalités dans le ballet pendant la guerre froide, grâce à une plongée dans la fabrique diplomatique des tournées." 4e de couverture[-]