" " Pour la création des PRIX POUR LA DANSE DE MONTRÉAL, une première petite feuille verte, encore un bourgeon, a mis dix années à pointer! Le premier prix est remis en novembre 2011 à la phénoménale Louise Lecavalier.
Il a fait naître un tel engouement dans le milieu, il a suscité un tel intérêt qu'on nous a, au fil des ans, suggéré de nouveaux prix dans de nouvelles catégories. Et la grande fête de la danse, célébrée chaque année, prend de l'ampleur.
Au moment de la dixième cérémonie de remise des prix en 2020, émue une fois de plus par la parole touchante et puissante des lauréates et des lauréats, un autre souhait est venu se loger au fond de moi : celivre que voici entre vos mains" Marie Chouinard " 4e couverture[-]

" À travers un vocabulaire gestuel rigoureux, Fables propose une vision parfois dure, parfois poétique du combat, encore actif, des femmes. Avec en toile de fond le chaos d'une époque tourmentée, la pièce nous projette dans des espaces d'affabulation d'où émergent des personnages plus grands que nature — archétypes féminins contemporains ayant tracé le chemin pour s'affranchir de barrières invisibles et pourtant réelles. Un univers d'un grand pouvoir évocateur, en écho à un besoin criant d'utopie, d'espoir et d'humanité.

Fables est une œuvre réalisée avec le précieux soutien du Fonds national de création du Centre national des Arts, du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des arts de Montréal " Site internet de la Compagnie Virginie Brunelle

Crédit
- Chorégraphie : Virginie Brunelle
- Interprètes : Nicholas Bellefleur, Sophie Breton, Alexandre Carlos, Julien Derradj, Chi Long, Milan Panet-Gigon, Ernesto Quesada, Marie Eve Quilicot, Marine Rixhon, Peter Trosztmer, Lucie Vigneault & Evelynn Yan.
- Pianiste : Laurier Rajotte
- Dramaturgie : Nicolas Berzi
- Répétiteurs : Claudine Hébert & Bernard Martin
- Composition piano et bande sonore : Laurier Rajotte
Composition bande sonore et environnement sonore : Philippe Brault
- Sonorisation : Joël Lavoie & Samuel Thériault
- Conception des costumes : Elen Ewing
- Conception de la scénographie : Marilène Bastien
- Conception d'éclairage : Martin Labrecque
- Consultante maquillage : Justine Denoncourt-Bélanger
- Direction de production : Charlotte Ménard
- Direction technique : François Marceau
- Direction administrative : Sylvie Lavoie
- Coproducteurs : LAC - Lugano Arte e Cultura, Danse Danse, Centre national des Arts d'Ottawa, Harbourfront Centre & Festival des Arts de Saint-Sauveur
Captation : SIT - Scènes interactive technologiques[-]

" Sur fond de résilience et d'espoir, Les corps avalés explore les relations de pouvoir, les inégalités et le désordre social. Maîtrisant le délicat équilibre entre l'expressivité et la physicalité vigoureuse du langage gestuel, la chorégraphe y dirige sept danseurs pour dépeindre une humanité à fleur de peau, en quête de douceur et de solidarité. Sur scène, le Quatuor Molinari livre des œuvres choisies du répertoire classique. Les notes s'immiscent dans les moindres parcelles des corps des interprètes; elles animent, amplifient, insufflent le mouvement. Le désarroi, le chaos et les tourments sont ainsi sublimés." Site internet de la compagnie Virginie Brunelle

Crédit
- Chorégraphe : Virginie Brunelle
- Interprètes: Isabelle Arcand, Claudine Hébert, Sophie Breton, Chi Long, Milan Panet-Gigon, Peter Trosztmer & Bradley Eng.
- Musiciens : Quatuor Molinari
- Lumières : Alexandre Pilon-Guay
- Costumes : Elen Ewing
- Scénographe : Marilène Bastien
- Conception sonore : Ben Shemie
- Conseil à la dramaturgie : Gabriel Charlebois-Plante
- Répétitrice : Isabelle Poirier
- Directeur technique : François Marceau
- Sonorisateur : Jean-François Gagnon
- Coproducteur : Danse Danse [-]

Générique: Chorégraphe, Virginie Brunelle; distribution originale, Isabelle Arcand, Sophie Breton, Claudine Hébert, Chi Long, Milan Panet-Gigon, Peter Trosztmer; lumière, Alexandre Pilon-Guay; conception sonore, Jean Gaudreau et Virginie Brunelle; dramaturge, Stéphanie Jasmin; répétitrice,
Anne Le Beau.
Coproducteur: Centre national des Arts et le Fond de création du réseau CanDance. (Agora de la danse, Banff Arts centre, Théâtre Junction GRAND, Vancouver International Dance festival)
[-]

"L'âme quitte le corps. Aspiré par une luimière intense, l'esprit découvre son double, son versant féminin, son guide dans l'au-delà. Inspirée des mythes de l'après-vie, cette allégorie dansée évoque le voyage de l'âme, en dévoilant les mouvements du corps sous des angles nouveaux et étonnants."--Dos du conteneur.

Générique: Conception, scénarisation, réalisation, Philippe Baylaucq; chorégraphie, José Navas; interprétation, Chi Long, José Navas; direction de la photographie, Jean-Pierre LAchapelle; montage image, Roch La Salle; recherche sonore et musique, Eric Longsworth; conception et montage sonore, Marie-Claude Gagné; conseiller en danse, Philip Szporer; coordonateur au décor, Jan-Marc Côté.

Aussi disponible en numérique sur le site de l'ONF.[-]