"Rudolf Laban a été sans nul doute la personnalité la plus marquante de l'art de la danse au XXe siècle. La théorie et les principes du mouvement qu'il a développés resteront au XXIe siècle tout aussi pertinents et indispensables pour la compréhension que l'homme peut avoir de lui-même. Laban a été un personnage aux multiples facettes dont le travail et l'influence se sont manifestés dans des domaines si différents qu'il faut un certain temps pour parvenir à appréhender sa vie et l'importance de sa contribution. (...)
Ce livre vise surtout à rendre l'information plus disponible et à faire mieux comprendre le formidable apprt du travail de Rudolf Laban"--P.[4] de la couv.

Titre original : Rudolf Laban : an introduction to his work and influence.

Comprend une bibliographie.[-]

Titre original: The modern dance.

"Martha Graham, Doris Humphrey, Charles Weidman, Helen Tamiris et Hanya Holm (américaine depuis peu) se produisaient tous régulièrement et attiraient un public intéressé par la pensée 'radicale' (...) Martin assistait à toutes leurs représentations. Il créa un vocabulaire afin de présenter leur travail aux lecteurs de son journal. Il entreprit la tâche herculéenne de rapprocher le public de ces artistes. Un tâche qu'il n'eût jamais pu mener à bien s'il n'avait lui-même cru à leur travail avec la conviction totale qui était la sienne. Ce groupe n'était pas homogène. Les danseurs ne s'inspiraient ni de la danse ethnique ni du ballet traditionnel. C'étaient des penseurs modernes, et leur danse était moderne, elle ne relevait pas du passé. Dans un sens, Martin devint la sage-femme du nouvel art. Sans sa vision, son intuition, ses analyses et son acuité littéraire, la danse moderne aurait pu être mort-née."--P. [4] de la couv.

"Ce livre est en fait le texte de quatre conférences données à la New school for social research à New York pendant la saison 1931-1932, destinées à préparer une série de conférences /démonstrations sur ce qui était, à l'époque, un sujet assez mal connu. Publié une première fois en 1933, il est ici réédité sans aucune modification, et représente peut-être un des permiers, sinon le premier, essai d'analyse de la danse moderne américaine"-- J. Martin, 1965, p. [17]. [-]

"Sur les questions de l'espace et de la lumière, de l'éphémère et de la mémoire, de la danse filmée ou du cinéma dansé, des interactions entre l'un et l'autre, de l'image mentale et de sa réalisation, Jean-Claude Gallotta - le créateur - et Bernard Raffalli - le critique - dialoguent, réfléchissent, analysent à partir de photographies des spectacles ou de l'évocation des films de Gallotta. Et de fait, leur cheminement, construit sur le mode de l'échange, de l'écho et du jeu de miroirs, conduit à une mise en perspective des préoccupations et des tentations de la création contemporaine, lieu de toutes les métamorphoses."--P.[4] de la couv.[-]